Walter Reimann Walter Roehrig การตั้งค่าที่บีบและหมุนและปรับดวงตา
และผ่านสายตาความคิด” เว็บสล็อตแตกง่าย แม้ว่าร้อยแก้วจะแนะนําไคโรแพรคติก แต่ฉันคิดว่าผู้ชมบางคนรู้สึกถูกบีบหันและปรับโดยภาพ ภาพยนตร์วันนี้ยังคงร่ายคาถา ฉันดูเวอร์ชั่นในดีวีดีจาก Kino ซึ่ง (ผิดปกติกับภาพยนตร์เงียบของวินเทจ) รวมถึงวิดีโอต้นฉบับทั้งหมด ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังไม่ได้รับการบูรณะแบบดิจิทัลเพื่อลบข้อบกพร่องทั้งหมด แต่ในทางที่ยังคงอยู่ — จุด, สิว — เพิ่มผลกระทบ คุณรู้สึกราวกับว่าคุณกําลังดูบันทึกเก่า ๆ ของเรื่องราวเก่า ๆ ซึ่งรวมถึงภายในตัวเองว่าเก่ากว่า ภาพยนตร์ต้นฉบับถูกย้อมสีดังนั้นจึงไม่มีฉากขาวดําล้วน ๆ มีเพียงฉากส่วนใหญ่ในเฉดสีน้ําตาลแดงและสีน้ําเงินกระดานชนวน
Wiene ชื่นชอบภาพม่านตาซึ่งเปิดหรือปิดฉากเหมือนตา สิ่งนี้ทําให้ประเด็นที่เรากําลังมองหาและได้รับสิทธิพิเศษในการเป็นพยานเหตุการณ์ที่ปิดสนิทกับผู้อื่น นอกจากนี้เขายังใช้อุปกรณ์ซ้อนทับคําบนภาพเพื่อแสดงความรู้สึกของอลันที่ล้อมรอบด้วยเสียง ภาพโคลสอัพของวีนโน้มตัวลงอย่างมากกับความดุร้ายและน่ากลัวของคาลิการีความไร้เดียงสาของเจนและความมุ่งมั่นที่กว้างไกลของอลัน นักเลง Somnambulist ไม่ได้แสดงออกมาก — แน่นอนเขาขาดความสามารถพิเศษของสัตว์ประหลาดของแฟรงเกนสไตน์ซึ่งในทางที่เขาได้รับแรงบันดาลใจ — และส่วนใหญ่มักจะเห็นในระยะยาวราวกับว่ากล้องคิดว่าเขาเป็นวัตถุไม่ใช่คน
ชุดจะถูกนําเสนอตามที่ควรจะเป็นในภาพที่ยาวกว่าส่วนใหญ่สร้างจุดและขอบที่แหลมและขรุขระของพวกเขา สภาพแวดล้อมที่มองเห็นเล่นเหมือนถิ่นทุรกันดารของใบมีด ผลที่ได้คือการปฏิเสธตัวละครสถานที่ใด ๆ ที่ปลอดภัยหรือส่วนที่เหลือ ไม่น่าแปลกใจเลยที่การออกแบบชุด “Caligari” เป็นแรงบันดาลใจให้กับภาพยนตร์อื่น ๆ น้อยมากแม้ว่ามุมกล้องแสงและละครจะสามารถเห็นได้อย่างชัดเจนทั่วทั้งฟิล์มนัวร์เช่นในรูปแบบภาพของ “The Third Man” (1949)
Robert Wiene (1873-1938) เริ่มต้นอาชีพของเขาในปี 1913 และกํากับภาพยนตร์ 47 เรื่อง
รวมถึง “Raskolnikow” ตาม Crime และ Punishment และ “The Hands of Orlac” ที่มีชื่อเสียง (1
924) เขาหนีการเพิ่มขึ้นของฮิตเลอร์และในขณะที่เขาเสียชีวิตกําลังทํางานเกี่ยวกับ “Ultimatum” (1938) กับผู้ลี้ภัยอีกคนหนึ่ง Erich von Stroheim Conrad Veidt (1893-1943) ผู้ลี้ภัยอีกคนสร้างภาพยนตร์ 119 เรื่องและเป็นดาราคนสําคัญของเวลานั้นซึ่งเครดิตรวมถึง “The Man Who Laughs” (1928) และแน่นอน “Casablanca”(1942) ซึ่งเขารับบทเป็น Major Strasser ซึ่งได้พบกับจุดจบที่ไม่คาดคิดที่สนามบิน (ทั้งสามเรื่องยังอยู่ในคอลเล็กชันภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมของฉันด้วย)
หมายเหตุ: ”Caligari” เป็นส่วนหนึ่งของชุดการแสดงออกของเยอรมันที่ยอดเยี่ยมของ Kino และมีจําหน่ายแยกต่างหาก
พยายามที่จะโค่นล้มสังคมด้วยอนาธิปไตย ว่ากันว่าการเคลื่อนไหวดังกล่าวเป็นปฏิกิริยาต่อความสยดสยองของสงครามโลกครั้งที่ 1 ซึ่งสร้างความเงียบสงบและระเบียบญาติมานานหลายทศวรรษทําให้ประเทศในยุโรปมีความสัมพันธ์ใหม่ที่ไม่แน่นอนและนําเสนอปรากฏการณ์ที่ไร้มนุษยธรรมของการต่อสู้ด้วยเครื่องจักรกลสมัยใหม่ หลังจากความโหดร้ายของสงครามคูน้ํามันจะยากที่จะกลับไปที่ภูมิทัศน์และชีวิตที่ยังคงอยู่”คณะรัฐมนตรีของดร. คาลิการี” เป็นประสบการณ์การรับชมจะต้องไม่มั่นคงกับผู้ชมในปี 1920 รีวิววาไรตี้ดั้งเดิมซึ่งเผยให้เห็นตอนจบอย่างร่าเริงพยายามใช้ถ้อยคําที่เอียงเพื่อแสดงความกระตือรือร้น: “สิ่งนี้ส่งผลให้เกิดการกระทําหลายอย่างประกบอย่างสมบูรณ์แบบเพื่อนําเรื่องราวผ่านจังหวะที่สมบูรณ์แบบ
Korda, émigré ฮังการีที่เคยทํางานก่อนหน้านี้ของอังกฤษ Denham สตูดิโอ, ตอนนี้เป็นอิสระ, ที่มีประสิทธิภาพในโหมด Mayer, Selznick หรือ Goldwyn. เขาใช้พี่ชายของเขาวินเซนต์เป็นผู้กํากับศิลปะของเขาพี่ชายของเขา Zoltan พี่ชายของเขาเป็นผู้กํากับ ผู้กํากับศิลป์ในตํานานวิลเลียมคาเมรอนเมนซีส์ยังทํางานในภาพยนตร์เรื่องนี้และกล่าวกันว่าได้กํากับบางฉาก พวกเขาร่วมกันสร้างภาพยนตร์แห่งความงามที่น่าทึ่ง มันทําได้ดีมากจนไม่ได้ออกเดท โปรดทราบว่าวันนี้ทิวทัศน์ที่คล้ายกันสามารถทาสีด้วย CGI สิ่งเหล่านี้งดงามมากจนเราไม่สามารถจินตนาการได้ว่าพวกเขาได้รับการปรับปรุง
Korda มักจะจ้างคนอื่นจากต่างประเทศ Veidt (1893-1943) เป็นนักแสดงเงียบชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงซึ่งหนีจากฮิตเลอร์ในปี 1933 กลายเป็นพลเมืองอังกฤษทํางานในฮอลลีวูดเป็นดาราหลัก ซาบู (1924-63) เกิดที่เมืองไมซอร์ ประเทศอินเดีย และเมื่อเป็นเด็กชายเป็นผู้รับใช้ของมหาราชา ในปี ค.ศ. 1937 เขาได้รับการคัดเลือกโดยโรเบิร์ต ฟลาเฮอร์ตี้ ในบทบาทของสารคดีเรื่อง “Elephant Boy” ซึ่งเป็นภาพยนตร์ฮิตระดับนานาชาติ เขาได้รับการลงนามโดย Korda ซึ่งเขาทํา “The Drum” (1938), “ขโมย” และความสําเร็จที่ยิ่งใหญ่ “Jungle Book” (1942) เร็กซ์ อินแกรม (1895-1969) จีนี่ เป็นนักแสดงเวทีและนักแสดงหน้าจอชาวแอฟริกัน-อเมริกันที่มีชื่อเสียงซึ่งจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยนอร์ธเวสเทิร์น เขาประสบความสําเร็จในภาพยนตร์เช่น “ทุ่งหญ้าสีเขียว” และ “กระท่อมบนท้องฟ้า”
ศูนย์พลังงานในภาพยนตร์เรื่องนี้จัดทําขึ้นอย่างชัดเจนโดย Sabu และ Veidt เป็นเด็กชายที่ฟองสบู่ด้วยความกระตือรือร้นและไร้เดียงสาและชายคนหนึ่งที่ขมขื่นและความโหดร้าย การแสดงทั้งสองอย่างถูกนําเสนออย่างสมบูรณ์แบบตามความต้องการของบทภาพยนตร์ ความรักระหว่างดูพรีซและจัสตินในฐานะเจ้าหญิงและอาหมัดค่อนข้างไม่มีเลือดโดยมีศูนย์กลางอยู่ที่คําปฏิญาณที่เป็นนามธรรม ความหลงใหลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของพวกเขาแสดงให้เห็นในฉากที่พวกเขาผูกพันกับกําแพงตรงข้ามและภายใต้โทษประหารชีวิต ความรักที่มีเปลวไฟต่ําแบบเดียวกันนี้สะท้อนให้เห็นใน “Aladdin” ของดิสนีย์ (1992) ซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก “ขโมย” ทั้งสองรุ่นรวมอาบูและอาหมัดเป็น “อะลาดิน”
โฆษณา
แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะมีผู้กํากับมากมาย (รวมถึงไมเคิลพาวเวลล์สอง Kordas และ Menzies) แต่ดูเหมือนว่างานของวิสัยทัศน์เดียวและนั่นต้องเป็นของ Korda มันยังคงเป็นหนึ่งในภาพยนตร์แฟนตาซีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในระดับเดียวกับ “พ่อมดแห่งออซ” การได้เห็นภาพยนตร์เรื่องใดเรื่องหนึ่งคือการได้เห็นโรงภาพยนตร์ที่ผสมผสานศิลปะทางเทคนิคทุกชิ้นที่เรียนรู้ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และใช้พวกเขาเพื่อสร้างวิสัยทัศน์ที่มีเสน่ห์ วันนี้เมื่อเอฟเฟกต์ CGI เวียนหัว Queasy-Cam และจังหวะการตัดต่อที่คลั่งไคล้ดูเหมือนจะย้ายภาพยนตร์ใกล้กับวิดีโอเกมมากขึ้นเป็นสักขีพยานความงามของ “ขโมยของแบกแดด” และไว้อาลัย
โน้ต: คุณสามารถดูดีวีดีของคอลเลกชันเกณฑ์ของ “ขโมยของแบกแดด” ออนไลน์สําหรับ $ 5 ที่ www.criterion.com/films/544. เว็บสล็อตแตกง่าย
